Francisco Córdova lleva el infierno al Palacio de Bellas Artes

Por: Susana Fernández — 19 de julio, 2018

“Algo que siempre me ha distinguido y he tratado de marcar en mis trabajos es absorber la belleza de las cosas más crudas. Lo bello que puede habitar algo horroroso, algo que en realidad nos desagrada, esas son las cosas que a mí me interesa exponer porque siento que hay una belleza oscura… es como el Día de Muertos, es hermoso y festejamos la muerte”, Francisco Córdova, coreógrafo y director de la compañía Phisycal Momentum scenic action.

Uno de los bailarines más representativos de la nueva danza contemporánea y joven promesa como director artístico a nivel internacional, Francisco Córdova, regresa a México para presentar su obra Ten cuidado con lo que deseas, una pieza coreográfica que muestra un terrible episodio de sinrazones y pérdidas infinitas que lleva al espectador a descubrir que las fronteras se crean en el propio ser con muros construidos escencialmente por el miedo y una vana esperanza para seguir fallando.

Francisco Córdova estrena –este jueves 19 de julio– en el Palacio de Bellas Artes esta propuesta por demás llamativa e inquietante que busca exponer aquello que contiene al ser humano contemporáneo, aquello que lo hace padecer miedo, violencia, sinsentido… y una serie de situaciones que tienen su origen en el propio individuo.

Previamente a su presentación en el marco de la temporada Danza en el Palacio, Córdova habló con InterEscena sobre las características de Ten cuidado con lo que deseas, puesta en escena que celebra los primeros 10 años de creación al frente de la compañía Phisycal Momentum scenic action.

F.C: “Ten cuidado con lo que deseas es una propuesta escénica que expresa y habita el infierno desde una postura arquitectónica, es hablar del infierno a través de un aquí contemporáneo, de un aquí que habita desde una modernidad y no desde una cualidad corporal solamente, es una pieza que busca a través de la fisicalidad y de una combinación escenográfica exponer diversos elementos emotivos. Estamos creando una arquitectura emotiva”.

¿En qué te basas para la concepción escénica de este infierno que mencionas?
F.C: “Son diversas referencias del infierno, principalmente me baso en Dante, William Blake, Calvino y a pesar de que todos exponen diversas referencias que tienen que ver con testimonios religiosos, mucho de lo que me interesa en este momento de mi vida es plasmar que nuestro infierno es lo que nosotros decidimos que sea. Exponer una realidad amplia de cómo nosotros mismos somos testigos y cómplices jerárquicos de hacer funcionar un espacio, y ese espacio es donde vivimos, nuestro mundo actual. La idea es trasladar al escenario esa sensación de cómo habitamos, con quién compartimos y cómo todo el tiempo estamos siendo prisioneros del propio lugar que construimos. En este sentido, el infierno es mucho más real y cercano a quienes somos”.

Reconocido como un creador vanguardista cuyo lenguaje nace de una metodología que el mismo define como Cuerpo-Acción<>Movimiento-Relación de la cual ha impartido diversos talleres en festivales, compañías y centros educativos en Europa, Asia y Latinoamérica, el director de Phisycal Momentum scenic action reconoce que su trabajo no es sencillo pero apela a la necesidad inherente del ser humano para buscar respuestas y ofrecer éstas desde una arquitectura de lenguaje que nace en el escenario y que se complementa con todos los elementos que intervienen en escena.

“Ten cuidado con lo que deseas es una propuesta compleja, también es la sonoridad que nos coloca y nos convierte en esos estados emotivos, no hay melodías como tales, son piezas armoniosas relacionadas con aquello que la propuesta expone. Me interesa hablar del infierno como de un síntoma de la humanidad, generar arquitecturas humanas emotivas a través de una escenografía magnanime creada por el maestro Fernando Feres“, Francisco Córdova. Fotos: Lugo y Gabriel Ramos.