Danza

Hubbard Street Dance Chicago, un acto de seducción que mostró el arte de hacer danza

Por: Susana Fernández — 10 de julio, 2018

Hubbard Street Dancers se presento en Danzatlan. Teatro de la Ciudad, julio 2018. Foto Cenart Con la belleza, armonía y riqueza coreográfica que la ha colocado como una de las agrupaciones más importantes del ámbito internacional, Hubbard Street Dance Chicago conmocionó al público reunido, ayer lunes 9 de julio, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, una función que arrancó por todo lo alto el Danzatlán 2018 Festival Internacional de la Danza.

La actuación de este ensamble norteamericano dirigido por Glenn Edgerton tuvo una acogida por demás cálida por parte de los asistentes que pese a la lluvia y tráfico ocuparon la totalidad del recinto histórico de Donceles. Fue así, que en un acto de seducción la Hubbard Street Dance Chicago nos llevó a una transición por estados anímicos que transitaron de la sorpresa a la ternura para culminar en un gran acto catártico donde el público dejó de ser un partícipe pasivo para unirse en una gran fiesta dancística que nos mostró que el baile viene del alma.

Hubbard Street Dancers se presento en Danzatlan. Teatro de la Ciudad, julio 2018. Foto Todd Rosenberg La noche inició con Grace Engine de la creadora canadiense Crystal Pite. Un juego con el movimiento, el hombre y su correr por la vida, pasos de quien se apresura. Así, el intérprete presta oído a los sonidos de un tren en camino, la velocidad, el tumulto que amenaza con embestirlo…

Grace Engine, son escenas que cobran vida como sombra de la música electrónica de Owen Belton, es la danza que nos lleva por un ritmo veloz y a través un sacudido agitado y hasta alterado cuerpo pregunta: ¿acaso no es así como vive el ser humano, siempre de prisa? Así en un juego de imágenes, los bailarines ataviados en traje sastre como metáfora de ese condicionamiento social que exige la homogeneidad de una sociedad predecible, dibujan el ir y venir de Grace Engine, una obra que en su concepto cuestiona ¿cómo vencer lo cotidiano, la rutina y el individualismo?

Hubbard Street Dancers se presento en Danzatlan. Teatro de la Ciudad, julio 2018. Foto Todd Rosenberg En la segunda actuación, el lenguaje poético e intimista de la música de Devendra Banhart dio paso a Lickety-Split del coreógrafo español Alejandro Cerrudo, una interpretación sutil donde las parejas mostraban aquello que transforma el amor en diversidad, la necesidad del otro y el establecimiento de lazos de comunicación entre dos personas que en el silente de la danza se hablan.

Lickety-Splites nos ofreció una expectativa escénica que apela a un estado anímico provocado por la conjugación de música y expresión corporal, una descarga de movimiento donde la fraternidad y conocimiento del otro encuentra réplica y acompañamiento sin fronteras de raza, unidas por el lenguaje universal de la danza.

Finalmente, para cerrar la noche llegó Decadance/Chicago, una pieza creada por el coreógrafo israelí Ohad Naharin, concebida ex profeso para el Danzatlán que marcó el debut en nuestro país de Hubbard Street Dance Chicago.

Hubbard Street Dancers se presento en Danzatlan. Teatro de la Ciudad, julio 2018. Foto Cenart Un discurso que surge del imaginario de este artista israelí llamado “el gurú del mundo Gaga”, ese concepto que, en palabras de Elisa Carrillo, “es el lenguaje que revoluciona la danza, es conocer tu cuerpo de una forma totalmente diferente. Cuando haces Gaga, sientes que nunca has bailado…”

Decadance/Chicago, fue la experiencia que admitía al espectador como partícipe de una catarsis que delineaba fragmentos coreográficos a partir de una traslación electrónica en un pájaro de fuego de Igor Stravinsky, o en el calor musical que surgía al compás de un mambo llamado ¿Quién será?, hasta llegar a una cinematográfica exposición de Over the rainbow en un juego de sonoridades y corporalidades que permitían descubrir esa mirada intima que caracteriza el lenguaje de Naharin.

Hubbard Street Dancers se presento en Danzatlan. Teatro de la Ciudad, julio 2018. Foto Todd Rosenberg El estreno de Decadance/Chicago, fue el gran final de una noche de danza y talento, la gran fiesta de Hubbard Street Dance Chicago que invitaba al público a compartir con ellos, para sentir aquello que permite la danza desde el escenario y en el escenario, un baile que exhortaba a sentir una sacudida del cuerpo y con ello remover los fantasmas que atacan el alma.

De esta forma, Danzatlán logró que el público se rindiera ante ese viaje de sensaciones y emociones, en la expresión de Decadance/Chicago, esa apreciación de aquello que con talento y creatividad puede llegar a suceder en el escenario para cerrar una gran noche de danza.

Una pieza que sin perder el rigor de la disciplina y técnica expresó el sentir del cuerpo a través de un lenguaje donde color, sustancia y música se conjugan para transmitir el mismo mensaje: la danza hermana, sin necesidad de idiomas o razas.

Hubbard Street Dancers se presento en Danzatlan. Teatro de la Ciudad, julio 2018. Foto Todd Rosenberg Celebrando el arte coreográfico, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris aún presentará dos invitados más de Danzatlán 2018 Festival Internacional de la Danza, São Paulo Companhia de Dança (viernes 13 de julio) y Les Ballets Jazz de Montrèal (miércoles 11 y sábado 14 de julio), dos protagonistas de esta fiesta que nos permite conocer aquello que se revela más allá de nuestro imaginario ya que como bien dicen: “bailar es soñar con los pies”.

Para más información de horarios, compañías y otras actividades que presenta Danzatlán 2018 Festival Internacional de la Danza, consulte en www.danzatlan.com Fotos: Todd Rosenberg y cortesía del Cenart.

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“Uno no debe permitirse salir al escenario sin estar preparado en cuanto al conocimiento del personaje que se interpreta, si el ballet tiene una historia hay que contarla y vivirla lo mas real posible. Como intérprete, el reto es hacer llegar y entender al público la historia solo con los movimientos del cuerpo”, Raúl Fernández, diciembre 2009.