Algoritmo Peter Pan, una reflexión dancística sobre la responsabilidad de crecer

Por: Gabriela Jiménez Bernal — 9 de junio, 2016

Crecer no es un proceso sencillo. En ocasiones resulta un proceso doloroso cuando se busca alcanzar la madurez. Y es que asumir la responsabilidad de tomar las riendas de tu vida resulta complejo cuando estás inmerso dentro de una sociedad que todo el tiempo está moldeando tu personalidad, imponiéndote estereotipos y arquetipos de lo que aparentemente te hace valioso ante los demás…

Esta es la tesis que da vida al montaje dancístico Algoritmo Peter Pan, la nueva propuesta de A Poc A Poc, una pieza de corte infantil que, si bien busca sensibilizar principalmente a los niños en torno al tema de su crecimiento en nuestra sociedad actual, también es una oportunidad para que jóvenes y adultos mediten sobre su niño interno y de cómo lo han confrontando con una realidad que está en constante vorágine.

El origen de esta…
Algoritmo Peter Pan es un encargo especial que hizo el maestro Jaime Camarena –fundador de A Poc A Poc-, a Edisel Cruz, para que hiciera una coreografía infantil inspirada en este famoso personaje ideado por el escritor escocés James Matthew Barrie.

Cruz confiesa que sólo tenía conocimientos básicos sobre el eterno niño, especialmente tomados de la película de Walt Disney, así que se dio a la tarea de estudiar más sobre este cuento, sobre la fantasía y la aventura, y ver diferentes opciones cinematográficas. Un año fue lo que duró el proceso de creación de esta pieza.

En especial, explica el autor, el texto que le fue más útil para crear esta coreografía fue Peter Pan Anotado, cuya edición, introducción y notas pertenecen a María Tatar, investigadora de la Universidad de Harvard que pasó alrededor de 20 años estudiando la vida del autor Barrie y su personaje, así como el significado que éste tiene para el consciente colectivo de las personas.

“Conocer más sobre el autor y su infancia me transformó mucho, ya que fue determinante para crear este gran personaje. La historia de Peter Pan me fue afectando en mi vida, a tal grado que durante todo el proceso que ha durado el montaje he vivido procesos personales que han sido determinantes en su construcción”, Edisel Cruz.

La propuesta…
Algoritmo Peter Pan es un montaje dancístico creado por Edisel –quien es director artístico de A Poc A Poc– en colaboración con Edwin Salas Performace Studio, quien enriqueció el montaje con el uso de títeres en escena. Se trata de una estructura escénica con un contenido melodramático que, si bien muestra la esencia del personaje y la realidad fantástica de Peter Pan, también busca exaltar las reflexiones que hace el autor en su cuento, como el dolor a crecer.

¿Hasta dónde es sólo una pieza para público infantil? ¿Acaso no puede un joven o un adulto aprender de ella…?
E.C. “Claro. De hecho, cuando me preguntan a quién va dirigido, yo digo que es para el niño interior que todos llevamos dentro. Sin lugar a dudas es una obra para todas las edades”.

¿Qué lectura buscas que le dé un niño y cual crees que será la de un adulto…?
E.C. “Estoy pensando en niños a partir de los 12 años porque es cuando están viviendo cambios de todo tipo. Es cuando comienzan a vivir el conflicto de asumir responsabilidades y eso es fuerte para ellos. Así que a través del montaje les estamos proponiendo que se enfrenten a esos cambios con una sensación de aventura, que es algo que tienen que vivirlo sin miedo porque su vida siempre va a ser así”.

¿Por qué Algoritmo…?
Al preguntarle a Edisel Cruz la razón de anteponer la palabra “algoritmo” a su montaje sobre Peter Pan, explica que es un concepto que condensa a la perfección una situación que estamos viviendo en la actualidad:

E.C. “Siempre nos están dando una dirección matemática, muy pensada de cómo debemos actuar para que encajemos en la sociedad. También ‘algoritmo’ es una palabra que se usa mucho en el mundo de la tecnología para seguir una programación en específico, un sistema de pasos, un mecanismo que al final nos está dando la sociedad”.

Los mensajes…
Algoritmo Peter Pan tiene mensajes muy claros. Sin lugar a dudas, uno de ellos es el dolor que implica crecer y el miedo a ser parte de ese mundo de los adultos porque implica responsabilidades.

Cruz explica que la obra también expone cómo en nuestra sociedad nos están encauzando todo el tiempo hacia un destino que quizá no es el que queremos pero que la sociedad está imponiendo a través de estereotipos y arquetipos:

“El camino que nos enseñan siempre es hacia afuera, es decir, nos dicen lo que tenemos que hacer para recibir una recompensa. Por desgracia esto tiene que ver con nuestro sistema educativo que premia la competencia, generando desigualdad y asignando etiquetas. Por desgracia esto genera un conflicto en el individuo porque no todos estamos diseñados para seguir determinados caminos, alejándolos de su tendencia natural”, Edisel Cruz.

Para el coreógrafo, el aporte de la obra es que motiva a retomar nuestro propio camino, a evitar ser direccionados y a actuar conforme a lo que quieren los demás: “Me he dado cuenta que muchas veces andamos como zombis empujados por algo, sin ser uno mismo. Creo que nosotros podemos reprogramarnos y tomar el control de nuestra propia vida. Al final la decisión siempre está en uno por más que los sistemas nos presionen. Somos responsables de nosotros y de nuestro entorno”.

¿Hay muchos Peter Pan en nuestro sociedad?
E.C. “Por supuesto, y no sólo como este personaje sino como los demás del cuento. Nos cuesta trabajo crecer. El no querer crecer significa que no te quieres hacer responsable. Delegar es muy cómodo pero a la larga te lleva a una situación de vulnerabilidad, de desencuentro contigo mismo. Un tiempo puedes vivir así, pero después conocerás el verdadero sufrimiento”.

Una pieza simbólica para A Poc A Poc…
Cruz confiesa que es una obra que significa mucho para él, ya que es su primera pieza infantil y representa un cambio en su vida personal y profesional: “Cada cuadro representa una etapa de mi vida, por lo que se ha apoderado de mí”.

Algortimo Peter Pan se presenta sábados y domingos, hasta el 10 de julio, en el Teatro Benito Juárez, una pieza integrada por once cuadros: La habitación de Wendy, El vuelo, La historia de nunca jamás, El juego, Introducción a Garfio, El dueto de amor, Los niños perdidos, El enojo de Peter Pan, Garfio, Tinker Bell (Campanita) y El rapto de Wendy, que se sustentan en música creada ex profeso por Rodrigo Filomarino.

“Los cuadros han sido complementados con mis propias experiencias, lo que hace del montaje una experiencia más humana. Esos personajes que están en el cuento de Barrie han estado en mi vida personal, y de alguna manera me fueron enseñando esas partes ocultas que tengo en mí y que ahora han ido saliendo“, Edisel Cruz.