Soliloquios y Diálogos Bailados… confluencia entre lo contemporáneo y la expresión en movimiento

Por: Claudia Magun — 8 de febrero, 2013

Como cada año, el Centro Cultural Los Talleres lleva a cabo la Temporada Internacional Soliloquios y Diálogos Bailados (Del 1° de febrero al domingo 3 de marzo), un encuentro con las nuevas expresiones de la danza y los protagonistas de este género que evoluciona en su creación con la inclusión de otras expresiones artísticas como son el lenguaje teatral, la plástica y el arte multimedia.

“Es muy importante que en la temporada internacional se muestre todo lo posible, no sólo lo moderno o contemporáneo pues hay un montón de cosas que pueden ser representadas, por lo que se trata de ver un panorama amplio de lo que se hace en escena hoy en día”, Isabel Beteta, directora de la compañía Nemian Danza Escénica.

Para su programa inaugural –el pasado el 1° de febrero– se presentó la obra El Laberinto Interno (obra para dos bailarinas, dos proyectores de video), una estructura coreográfica de Wolfgang Scholz a partir de una aguda exhortación que hace este multifacético artista alemán –pintor, director de cine y fotógrafo– sobre la definición, la sensación y la razón del tiempo: “no existe el pasado, porque ya no está. El futuro no existe porque no ha iniciado. Solo existe el presente. Un gran presente elástico”. Esta presentación fue interpretada por Citlali Quintero e Isabel Beteta.

Este primer programa cerró con la presencia de la danza independiente de Monterrey, con la participación de la coreógrafa e intérprete solista, Judith Téllez, miembro de la emblemática compañía neoleonesa Arte Móvil-Danza Clan.

Para esta participación, Téllez presentó Collette, una visión coreográfica que como explica su creadora se basa en la artista francesa Gabrielle Collette y sus escritos: “me adentro en el mundo de la belleza de la naturaleza, el análisis y sensibilidad de los animales, la voluptuosidad y sensualidad libremente expresadas, reivindicando los derechos de la carne sobre el espíritu y los de la mujer sobre el hombre, combinándolo con el movimiento, el texto, la música y un gato como decoración para interpretar esta humorística historia”.

En el segundo programa (del 8 al 10 de febrero) se presentan obras dancísticas de Ecuador, Argentina y México, una conjunción de ideas conformada por La feria imposible 0.35 creada e interpretada por la coreógrafa y bailarina Talia Falconi (Ecuador) y el intérprete y compositor Federico Valdez (Argentina).

En esta idea, se entretejen diferentes piezas breves en las que se conjunta danza, teatro, vídeo, música y procesos sonoros en vivo. Una percepción donde se trabaja la relación del sonido con el movimiento, la imagen y la palabra para generar una trama en la que se incorpore el humor y el drama.

En el mismo programa el director mexicano de la Compañía Ensamble8, Alejandro Ruiz, muestra la pieza Sombras, interpretada a dueto con Daniela Ospina, misma que está inspirada en algunos textos de Carl Jung en los que se aborda la proyección del inconsciente y el lado oscuro de la personalidad que malogra las mejores intenciones.

En su tercera semana de presentaciones (del 15 al 17 de febrero), Soliloquios y diálogos bailados invita al público a conocer el trabajo de Rhea Volij, la coreógrafa y bailarina argentina que actualmente dirige la compañía Hymenóptera, presentará Habla Casandra, una obra que debate la esencia del personaje mitológico cuestionando su don a través de una apropiación particular del mito.

Casandra está condenada a decir “lo que va a ocurrir” y es a través de una coreografía delicada que la bailarina indaga la otra cara: “Aquello que Casandra puede y desea escuchar retirándose del deber decir: ‘lo que va a ocurrir’”

Además, el grupo mexicano AktoZero presentará I>D (identity crisis), una interpretación de Diane Eden en la que una mujer emprende una danza con el cuerpo y la mente dividiendo la alteridad abstracta que simboliza el alma y las imperfecciones de ésta. “Una mujer emprende una danza con el cuerpo y la mente divida (alteridad abstracta que simboliza el alma y las imperfecciones de ésta). Esta mujer sin rostro y sin palabras concretas descubre la perspectiva de ‘el otro’ y explora su propia identidad, el uno, y con él su propia ideología, su propio centro”, Diane Eden.

El cuarto programa del encuentro (del 22 al 24 de febrero) nos lleva por la obra Páginas perdidas bajo una mirada contemporánea del coreógrafo costarricense Rogelio López quien declara “la danza es para mí es parte de la vida, es una necesidad cotidiana: es como respirar, comer y hacer el amor. Pero lo que más me llena es poderlo compartir con los demás”. Esta obra será escenificada por el bailarín Daniel Marenco, miembro de la Compañía Nacional de Danza de Costa Rica.

Para cerrar este cuarto programa, los mexicanos Diego Vázquez y Beatriz Madrid llevarán a la escena de Los Talleres dos piezas creación del propio Vázquez: Las bodas, inspirada en la obra musical de Stravinsky, la cual parte de imágenes que emanan del desapego, el duelo, la melancolía y el temor a lo desconocido para presentar a una mujer del siglo XXI que enfrenta a sus propias emociones en el contexto de la pérdida y la relación de pareja; la segunda propuesta de Vázquez lleva como título Kobab (vocablo cuyo significado es “astro” en hebreo), se trata de un solo basado en una composición de Claudia Lozano en la que se descifra la fragilidad del ser humano y su negación a formar parte del perfecto orden que rige el cosmos.

En el último programa de Temporada, la compañía chilena Escena al Borde compartirá el escenario con Nemian Danza Escénica, dos grupos que en su esencia comparten el lenguaje de la danza contemporánea.

Para abrir esta última representación, Soliloquios y Diálogos Bailados recibe a Iván Sánchez y Rocío Rivera Marchevsky, integrantes de Escena al Borde, quienes presentarán el programa Solos en Escena integrado por dos unipersonales construídos en el lenguaje de la danza contemporánea y fisicalidad teatral.

Sánchez, director de la Compañía La Ortopedia Tomando nos mostrará Irregularidades Aparentes, un trabajo escénico con la dirección de la coreógrafa madrileña Carmen Werner que lleva como punto de inicio textos de Los Cristales de Italo Calvino e imágenes de Francis Bacon con los que se construye una reflexión corporal sobre la habitabilidad y reflejos emotivos.

Tempestpast y… si lo detienes?, es el nombre del solo a cargo Rivera Marchevsky, adaptación de la obra homónima para siete intérpretes creada bajo su dirección el año 2005. La pieza trabaja sobre la construcción de una vivencia temporal, un cuerpo en transito tensado por la relación con el sonido y la luminosidad como referentes espaciales, una síntesis de detalles y espacio que se conjugan en una movilidad que se desarrolla a partir de la experiencia perceptiva del tiempo.

Este último programa se complementa con la presencia de Nemian Danza Escénica, que bajo la dirección de Isabel Beteta presenta el estreno de El tiempo pasa, divertimento escénico-dramático-coreográfico que aborda el paso del tiempo y sus efectos en una pareja. Este trabajo será interpretado por la propia Beteta y el bailarín Manolo Vázquez.

Soliloquios y Diálogos Bailados, una celebración de la danza y sus intérpretes, un espacio donde confluyen lo contemporáneo con la expresión en movimiento… Vibraciones sin fronteras que revelan la experimentación del soliloquio a partir del intérprete y la creación coreográfica.